作为“第五届长三角城市戏剧季”官方配套人文交流系列活动之一，“中欧人文交流沙龙雅集”日前在“豫园·海上梨园”举办。130多位戏剧、人文领域专家学者和创作者等齐聚一堂，围绕跨文化共创、城市文艺生态、中欧人文交流等内容进行研讨、对话和交流。
跨文化交流并不只是不同艺术形式的碰撞，更是一场关于理解、沟通与共同创造的探索。上海，正成为不同文化背景的人相遇、交流，并孕育新的艺术表达的重要空间。
找到共同的“戏剧语言”
2019年，周艾伦从上海戏剧学院毕业后前往伦敦学习表演。如今，她继续演员工作，也在尝试创作中英跨文化戏剧作品。
在英国戏剧学校与当地同学相处的经历，让她感受到戏剧的连接力量：“虽然我们不说相同的语言，但重要的是我们都喜欢戏剧。我们在演戏，我们一起做艺术。”作为青年戏剧创作者、编剧和主演，她有更多的感触，“这是一个人们连接彼此的平台，因为我们说的是同一种戏剧的语言，这是关于‘什么是美’‘什么是表演’的语言。”
在她成长的城市上海，这样的跨文化连接也有着自己的土壤。“上海是一座非常国际化的城市。这种国际化的特点，让你自然而然地觉得自己与不同文化有所连接。”她认为，在这样的环境中生活和成长，也更容易在合作中理解彼此。
重新理解共同的经验
对于上海外国语大学英语学院的讲师Kwinten Van De Walle温昆铭而言，艺术能够跨越文化边界，是因为它始终在回应一些共同的人类经验与情感。
以中秋节为例。对他来说，这个节日所承载的团聚与重新连接，传递着一种跨越距离的情感。“无论你离得有多远，我们仍然生活在同一轮月亮之下。”他这样理解中秋节所表达的人与人之间的联系。
接触中国的节日与传统，也让他开始重新思考自己家乡的文化，以及这些传统对个人意味着什么。在他看来，上海是一座很好的文化交流起点：这座城市既有悠久的历史传统，也充满能量与活力。不同文化背景的人亲身来到上海，可以让他们了解到这是一个不断变化的城市，也可以从中发掘出很多值得学习的方面，还可以从中获得许多灵感。
在理解中创造
在上海生活近二十年的法国汉学家、戏剧导演卢逸凡，长期从事于于学术研究与戏剧创作。谈到跨文化戏剧，他强调如何真正理解作品本身。
“你首先要思考的，是你试图理解并呈现给另一种文化背景的观众的那部作品。”他说。戏剧翻译尤其如此，因为舞台表演无法像书面文本那样随时添加注释。语言，文化习惯、社会背景和观众的理解方式，都需要创作者认真面对。
在他看来，跨文化创作能否成立，关键不在于汇集了多少不同文化的元素，而在于这些元素能否真正形成有内在逻辑的新作品。
而上海提供了这样的创作空间。卢逸凡说：“上海是一个非常国际化的平台，你可以在这里遇到各种各样的艺术家，他们来自世界各地。这里也是一个让不同文化得以交融、相遇的地方。”在他看来，上海鼓励文化交流，也为创作者大胆尝试提供了良好的环境和基础，让来自不同文化背景的人有机会开展文化项目，将创意转化为舞台上的作品。
不同文化背景的创作者们，如何让一次相遇成为持续的连接？或许答案就在这些跨文化创作的经历中：当不同文化背景的人愿意倾听、理解并共同创造，文化交流成为了激发新表达的源泉。而上海，正是这样一座让相遇发生、让连接延续的城市。
本次沙龙由上海黄浦文化旅游集团有限公司、“长三角城市戏剧季”组委会、上海市公共关系协会对外交流中心主办券商按月配资，“豫园·海上梨园”、上海视觉艺术学院协办，上海剧桥文化传播有限公司承办，乌毡帽酒业（上海）营销中心支持。
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